PIOSENKA TO FORMA MAGICZNAWEDŁUG WOJCIECHA MŁYNARSKIEGOkoncert gościnny Wojciech Młynarski nam Polski nie opisał, on ją nam napisał. Mówimy o niej jego słowami – mówi prowadzący koncert satyryk, Michał Ogórek. – Jego piosenki pomagały Polakom przeżyć już Gomułkę, ale dziś widać, jak bardzo są napisane jakby wczoraj. Dotykają wszystkich naszych aktualnych strachów i śmiechów, a że posiadł jakąś cudowną umiejętność zawstydzania rzeczywistości, jej samej robi się głupio, kiedy rozpoznaje się w piosence Młynarskiego. Z czasem to rzeczywistość zaczynała się wzorować na jego opisach i dopasowywać do tego, jak o niej śpiewał. Tak było ze słynną piosenką „Jesteśmy na wczasach”, która wyszydzała „potańcówki” i „wieczorki zapoznawcze”, a stała się nieodzownym punktem wszystkich dancingów i nadała im nowy impuls do życia. Na piosenkę „Róbmy swoje” powoływali się w tym samym czasie Wojciech Jaruzelski i Lech Wałęsa: każdy z nich chciał „robić swoje”, tylko każdy z nich rozumiał przez to zupełnie co innego… reżyseria: Magdalena Smalarakierownictwo muzyczne: Aldona Krasucka występują:Hanna ŚleszyńskaMagdalena SmalaraAneta Todorczuk-PerchućPiotr BajtlikArkadiusz BrykalskiJakub GąsowskiMichał Ogórek (prowadzenie) artystom towarzyszy zespół muzyczny w składzie:Aldona Krasucka (fortepian) Wojciech Gumiński (gitara basowa)Wiesław Wysocki (saksofon)Adam Grzelak (perkusja)
RAZ JESZCZE O OBOZIE W ŚWIĘTOCHŁOWICACH.POKAZ FILMU „ZGODA” MACIEJA SOBIESZCZAŃSKIEGOZdawać by się mogło, że o powojennym obozie w Świętochłowicach-Zgodzie, który działał do późnej jesieni roku 1945, powiedziano i napisano już wszystko. Czy na pewno? Być może… Na pewno jednak nie wszyscy zdołaliśmy tę smutną historię przeżyć, zrozumieć i „oswoić”. Teraz nadarza się ku temu okazja. Przypomnijmy, że w obozie tym w nieludzkich warunkach zmarło co najmniej 1 800 Niemców, Ślązaków i Polaków. Po przełomie ustrojowym w Polsce, ukazało się na jego temat wiele artykułów publicystycznych, audycji radiowych i telewizyjnych, podjęto także badania historyczne, ukazały się książki naukowe i popularno-naukowe.W połowie lat 90. ubiegłego stulecia Krzysztof Karwat, gospodarz cyklu „Górny Śląsk - świat najmniejszy”, pisał w swej książce zatytułowanej „Ten przeklęty Śląsk”: „Kiedy badałem przez wiele miesięcy tajemnice związane ze świętochłowickim łagrem, trafiłem do takich rodzin, które poniosły straty zarówno w czasie okupacji niemieckiej, jak i po niej. Kategoria narodowości miała bowiem na Śląsku inne znaczenie niż w pozostałych regionach Polski. Fenomen polskości (ale i pewnej kulturowej odrębności) przetrwał na tych ziemiach 700 lat, mimo że leżały one w granicach różnych państw. Ani w latach 1939-45, ani potem nikt nie pytał autochtonów »kim są« lub »kim chcą być«. Odpowiedzi udzielały za nich struktury totalitarnych państw”. W cyklu „Górny Śląsk - świat najmniejszy” wielokrotnie poruszane były wątki związane z powojenną martyrologią Ślązaków. Tym razem proponujemy pokaz niezwykłego filmu fabularnego, poświęconego obozowi w Zgodzie (w rolach głównych m.in.: Danuta Stenka, Jakub Gierszał i Julian Świeżewski). Gościem Krzysztofa Karwata będzie reżyser Maciej Sobieszczański.Maciej Sobieszczański jest związany z warszawską Szkołą Wajdy, a także łódzką PWSFTViT. Wcześniej zrealizował kilka filmów krótko- i pełnometrażowych.
Brama obozowa w Świętochłowicach-Zgodzie. Foto: Arkadiusz Ławrywianiec.
SŁOWNIK PTASZKÓW POLSKICHgościnny występ warszawskiego Teatru IMKASPEKTAKL PRZEZNACZONY DLA WIDZÓW DOROSŁYCHPunktem wyjścia do stworzenia spektaklu stało się dla reżysera Krzysztofa Materny opowiadanie Jakuba Morawskiego „Słownik Ptaszków Polskich”; nagrodzone na konkursie satyrycznego miesięcznika „Chimery”.W czasach w których żyjemy, w których nie wiemy w jakich czasach żyjemy, coraz trudniej jest się porozumieć.Przezabawny spektakl w znakomitej obsadzie – o klanach językowych zrozumiałych wyłącznie dla siebie, a niezrozumiałych dla innych.Języki złożone z tych samych niby wyrazów wydają się chcieć coraz bardziej ze sobą kłócić i rozmijać, jakby już dały sobie spokój z możliwością porozumienia. Czy chcemy się słuchać nawzajem skoro się nie rozumiemy?
tekst: Jakub Morawskireżyseria i adaptacja: Krzysztof Maternakostiumy: Katarzyna Rysiakscenografia: Marcin Dzwonkowskiasystent reżysera: Ewelina Sadłochaprodukcja: Katarzyna Biegalskaplakat: Marcin Władyka, Headmade studiopartner spektaklu: Agencja Artystyczna GAPwystępują:Joasia – Agnieszka Suchora / Iza KunaBezimienna B. (Genia) – Olga BołądźAndżelika – Dorota RabczewskaPrezenter TVK Krzysztof Krzysztof (dziadek Władek) – Robert Rozmus Sebo (Jurek) – Dominik BąkJaś Maria (Ksiądz Andrzej Bapko, Grześ) – Janusz Chabior Terapię prowadzi Helena de Fraud, znana też jako pogodynka i prezenterka Magda Murek oraz babcia Jadwiga – Iwona Bielska.Stowarzyszenie PPP reprezentuje – Krzysztof Materna.
DŻEM W TEATRZEkoncert gościnny „Mówi się o nich »polscy Rolling Stonesi«... I faktycznie – coś w tym jest. Choćby ze względu na źródła muzyki, żonglowanie stylami, konsekwencję. Ze względu na staż, pod względem którego coraz mniej mają równych. Ze względu na nieharcerski tryb życia oczywiście też. No i ze względu na skomplikowane, nie wolne od dramatów dzieje...” Tak przedstawia Jan Skaradziński jeden z najbardziej popularnych zespołów polskich na jego oficjalnej stronie. Dżem koncertuje i nagrywa płyty z niesłabnącym powodzeniem zarówno dla nastolatków, jak i pokolenia 50+. A wszystko zaczęło się jeszcze w roku… 1973, , kiedy to raczej niezobowiązująco grywali ze sobą bracia Beno i Adam Otrębowie, Paweł Berger i Aleksander Wojtasik. Grywali i podśpiewywali w domach kultury, klubach, na zabawach i potańcówkach… Od tego czasu przeszli drogę, którą autor artykułu bardzo trafnie podzielił na następujące etapy:amatorzy – debiutanci – gwiazdy – klasycy – weterani. Ostatnie określenie jest nieco przewrotne. Podobnie jak Rolling Stonesi, Dżemowcy są w doskonałej kondycji, a każdy ich koncert to ogromna dawka wspaniałej muzyki, emocji i wzruszeń. www.dzem.com.plNa zdjęciu od lewej: Zbigniew Szczerbiński, Adam Otręba, Maciej Balcar, Beno Otręba, Jerzy Styczyński, Janusz Borzucki. Foto: Jarek Blaminsky
ANNA MARIA JOPEK – „NAJCISZEJ”koncert gościnny Muzyka do przytulenia – takie założenie artystyczne przyjęła Anna Maria Jopek na lutowe, okołowalentynkowe grania. O miłości, akustycznie, w doborowym towarzystwie… Po koncertach w wielkich salach, w których zagrała z Gonzalo Rubalcabą, czekając na swój nowy projekt z Branfordem Marsalisem, Anna Maria Jopek wraca do mniejszych miejsc z prawdziwą kameralistyką.Czekanie na wiosnę strasznie się dłuży – mówi artystka. – Chcemy być dla Państwa odrobiną ciepła i światła w tym czasie, stąd pomysł grania cichutko, ale bardzo energetycznie. Potrzebuję też pewnej dawki piękna i harmonii w tych burych miesiącach, dlatego z radością wykonamy bossanovy – w najlepszej z możliwych konfiguracji ludzkich do takiego grania. Wystąpią: Kuba Stankiewicz – sama wrażliwość pianistyki,Mitchell Long – gitarzysta, którego przedstawiła mi Melody Gardot w Lizbonie, jest jej współpracownikiem, diabelnie muzykalnym, wszechstronnym i uroczym,Pedro Nazaruk – multiinstrumentalista i mój kompan wokalny,Robert Kubiszyn – wiadomo… tym razem tylko na kontrabasie,Paweł Dobrowolski – którego poprosiłam o całkowite rozbrojenie perkusyjne. Założenie? Gramy energią, nie wolumenem, a kolorów, barw, środków wyrazu szukamy nie w gadżetach, a w sobie samych. Chciałabym, żeby było prosto, pięknie i najprawdziwiej. Czy się uda? Zapraszamy. Sprawdzimy to razem. Anna Maria Jopek – wokalistka, songwriterka, improwizatorka, wizjonerka, pasjonatka.Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawa w klasie fortepianu. Studiowała również filozofię na Uniwersytecie Warszawskim. Śpiewu uczyła się prywatnie u legendarnej prof. Darii Iwińskiej (wcześniej nauczycielki ojca AMJ, Stanisława Jopka, który też był śpiewakiem). Jako pianistka debiutowała mając zaledwie 12 w cyklu koncertów dla dzieci w Filharmonii Narodowej w Warszawie.Jako wokalistka debiutowała na Festiwalu Piosenki w Białorusi „Słowański Bazar”, gdzie otrzymała osobistą nagrodę Michela Legranda (przewodniczącego jury festiwalu). Nagrywa i koncertuje na całym świecie z najważniejszymi postaciami naszych czasów. W Polsce miała zaszczyt śpiewać z Markiem Grechutą, Jeremim Przyborą czy Wojciechem Młynarskim. Na światowych scenach z takimi artystami jak m.in. Pat Metheny, Youssu’n Dour, Bobby McFerrin, Ivan Linz, Branford Marsalis, Nigel Kennedy, Richard Bona, Oscar Castro-Neves, Makoto Ozone, Noa czy Gonzalo Rubalcaba.W 2017 w noworocznym koncercie telewizyjnym spontanicznie wystąpiła też w duecie ze Stingiem. Śpiewała na najbardziej prestiżowych scenach świata, takich jak: Carnegie Hall, Hollywood Bowl, Royal Festival Hall, Opera w Tokio i Tel Awiwie, Blue Note Tokyo w Hamer Hall w Melbourne. Nagrywała w studiach Real World u Petera Gabriela, Abbey Road w Londynie i Power Station w Nowym Jorku.Zdobyła wszystkie możliwe prestiżowe nagrody i wyróżnienia, włącznie z Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski przyznanym przez prezydenta Bronisława Komorowskiego za promowanie polskiej sztuki na świecie. Od pięciu lat eksperymentuje z formami scenicznymi. Wystąpiła w spektaklu Czas Kobiety w reż. Leszka Mądzika, dla którego współkomponowała muzykę oraz współpracowała z Teatrem Pieśni Kozła.Ostatni album AMJ z Gonzalo Rublcabą „Minione” uzyskał status podwójnej platyny.
BEATLEMANIA SHOWkoncert gościnny grupy The BackwardsThe Backwards to czołowy światowy zespół odtwarzający pełną twórczość grupy The Beatles – od Beatlemanii do rozbudowanych aranżacji z ostatnich płyt (Sgt. Pepper, Abbey Road, Let It Be), których nawet sami The Beatles nigdy nie wykonali publicznie.Zespół powstał w 1996 roku w Koszycach na Słowacji. Do dnia dzisiejszego The Backwards zagrali przeszło 3000 entuzjastycznie przyjętych koncertów w Europie (Francja, Holandia, Belgia, Niemcy, Austria, Węgry, Hiszpania, Wielka Brytania, Czechy, Słowacja) i USA (koncerty w 24 stanach), występowali w programach telewizyjnych, radiowych i produkcjach teatralnych.Ich musicalowy show Beatles Legends cieszył się taką popularnością w czeskiej Pradze, że nie schodził z afisza przez rok.Beatlemania Show to nie tylko koncert, ale niemal iluzjonistyczne widowisko jak najwierniej oddające realia występów i twórczości The Beatles, bez żadnych kompromisów, w 100% na żywo, z dokładnie takimi samymi gitarami, używanymi zgodnie z historyczną dokładnością w poszczególnych utworach, z basistą grającym lewą ręką jak Paul McCartney, w strojach będących wiernymi kopiami oryginalnych ubiorów słynnej Czwórki z Liverpoolu, a przede wszystkim z żywą muzyką w każdym detalu do złudzenia wiernie oddającą brzmienie zarówno instrumentów jak i partii wokalnych ze zdumiewająco naśladowaną barwą głosu!
Dzięki The Backwards możemy przenieść się w czasie i wszystkimi zmysłami doświadczyć tego, co słyszymy w nagraniach The Beatles!
PIEŚNI I PIEŚNICZKI.KONCERT GRZEGORZA PŁONKI Grzegorz Płonka jest muzykiem wszechstronnym. Pięknie śpiewa, gra na różnych instrumentach, tworzy większe i mniejsze zespoły folkowe (np. „Ligocianie”). Jego wykształcenie, wrażliwość i wierność tradycji nakazują mu poszukiwanie utworów zapomnianych bądź rzadko wykonywanych. To dzięki niemu ożywają pieśni XVIII- i XIX-wieczne ze zbioru Juliusza Rogera. Chętnie sięga także do dorobku i opracowań prof. Adolfa Dygacza, dowodząc bogactwa i żywotności kultury muzycznej Górnego Śląska. Miarą wartości artystycznych realizacji Płonki i jego muzycznych przyjaciół jest przywrócenie tych pieśni do szerokiego obiegu społecznego i wprowadzenie ich na kulturalne „salony”. Decydują o tym współczesne aranżacje, które jednak nie kaleczą tradycyjnych brzmień. Dowodem najnowszym płyta „Życie pieśniczką pisane”, wydana przez Regionalny Instytut Kultury w Katowicach. Gośćmi Krzysztofa Karwata będą także muzykolodzy i etnolodzy. Atrakcją powinna okazać się prezentacja starych instrumentów, wyjaśnienie ich pochodzenia, a także ujawnienie możliwości, jakie w nich tkwią.Foto: Małgorzata Płonka
KOLĘDY I PASTORAŁKI koncert w wykonaniu solistów, chóru i orkiestry Państwowego Zespołu Ludowego Pieśni i Tańca „Mazowsze” im. Tadeusza Sygietyńskiego pod dyrekcją Jacka Bonieckiego.
Kolędy w wykonaniu „Mazowsza” od lat towarzyszą wigiliom w polskich domach. Są charakterystyczne. Mają swój rozpoznawalny styl i tradycyjną interpretację, dzięki którym wciąż zyskują uznanie nie tylko w Polsce.Państwowy Zespół Ludowy Pieśni i Tańca „Mazowsze” im. Tadeusza Sygietyńskiego to jeden z największych na świecie zespołów artystycznych, który w swoim repertuarze prezentuje bogactwo polskiego folkloru. Z uwagi na ponadregionalny charakter „Mazowsze” powszechnie uznawane jest za zespół narodowy.Choć za rok „Mazowsze” świętować będzie jubileusz 70-lecia, dziś nadal zachwyca młodością i profesjonalizmem, lecz przede wszystkim kolorem, gdyż w repertuarze zespołu znajdują się opracowania 42. regionów etnograficznych. „Mazowsze" to muzyczne marzenie Tadeusza Sygietyńskiego (kompozytora i aranżera), które spełniło się dzięki artystycznej wizji Miry Zimińskiej-Sygietyńskiej (aktorki filmowej i kabaretowej).„Mazowsze” to 140. artystów (soliści, chór, balet i orkiestra), 1500 kostiumów, ponad siedem tysięcy koncertów dla 23 mln widzów. „Mazowsze” to 238 zagranicznych tras koncertowych i 194 odwiedzonych miejscowości w Polsce. W minionym sezonie artystycznym „Mazowsze” dało 124 koncerty (z czego 44 na własnej scenie) dla 112. tys. widzów.Od 2009 roku zespół ma własną, profesjonalną i jedną z najnowocześniejszych w Europie sal widowiskowych, która może pomieścić prawie 600 osób. W ostatnich latach „Mazowsze” zaprezentowało swoje możliwości, przygotowując specjalny projekt – inscenizację opery „Cud mniemany, czyli Krakowiacy i Górale” w reżyserii Andrzeja Strzeleckiego oraz włączając do repertuaru „Mszę koronacyjną” i „Requiem” W. A. Mozarta.
INGMAR VILLQIST Z KRÓLEWSKIEJ HUTYIngmar Villqist (Jarosław Świerszcz) urodził się, wychował i mieszka w Chorzowie. Królewska Huta to zakamuflowany symbol, odnoszący się zarówno do konkretnych miejsc, naznaczonych degradującym dziedzictwem przemysłu i dramatycznymi historiami mieszkających tu ludzi, ale również do trudnej do zdefiniowania atmosfery i klimatu społecznego, skrywających rozmaitego typu „tajemnice egzystencjalne”. Stąd – na ogół – mroczny ton dramaturgicznych opowieści chorzowskiego pisarza, pojawiający się m.in. w „Nocy Helvera”, ale także w wielu innych jego sztukach („Kostka smalcu z bakaliami”, „Beztlenowce”, „Chłopiec z łabędziem”). Jest reżyserem. Ostatnio najczęściej pracuje w Bielsku-Białej, Katowicach i Krakowie. W Chorzowie zrealizował własną sztukę „Czarodziejka z Harlemu” i rock-operę „Rent”. W ramach cyklu „Górny Śląsk – świat najmniejszy” pokazywaliśmy jego „Helmucika” oraz fabułę zatytułowaną „Ewa” (zrealizowaną z Adamem Sikorą)
Villqist jest historykiem sztuki, przed laty pracował w kierownictwie Biura Wystaw Artystycznych w Katowicach i warszawskiej „Zachęty”. Był dyrektorem Teatru Miejskiego w Gdyni. Jest wykładowcą Uniwersytetu Śląskiego i członkiem Rady Redakcyjnej kwartalnika „Fabryka Silesia”.
W programie m.in. rozmowa z Autorem, która poprowadzi Krzysztof Karwat, oraz pokaz telewizyjno-filmowy jednej ze sztuk Villqista.Foto: Arkadiusz ŁawrywianiecPARTNER MEDIALNY:PATRONAT:
MÓJ JEST TEN CZAS!gościnnie – koncert charytatywny Fundacji ISKIERKA Dzieci, które zmagają się z rakiem, zagrają na instrumentach perkusyjnych ze znanymi artystami, a darczyńcy będą pomagali „śpiewająco”. DZIECIĘCA ORKIESTRA ONKOLOGICZNA w najbliższą niedzielę wystąpi w Chorzowie. To przede wszystkim spotkanie ludzi, których łączy wspólna idea. Aby dać chorym dzieciom wsparcie, siłę, zdrowy zastrzyk energii i motywacji, przypomnieć jakie są ważne i utalentowane. To jest ich czas! Czas na zabawę, radość i integrację bez podziałów i stereotypów. Tego jednego dnia w roku wszyscy na scenie są tak samo ważni, wspierają się i razem pokonują tremę, dzieląc się z publicznością fantastyczną, autentyczną energią i emocjami. To spotkanie różnych światów, nie tylko muzycznych. DZIECIĘCA ORKIESTRA ONKOLOGICZNA jest autorskim projektem Fundacji ISKIERKA realizowanym od 2006 roku. Od 11 lat koncertuje ze znakomitymi artystami i wydała trzy profesjonalne płyty nagrane m.in. z Arturem Rojkiem, Natalią Kukulską, Miką Urbaniak, Renatą Przemyk, Arturem Andrusem czy zespołem Raz Dwa Trzy. To mali podopieczni oddziałów onkologicznych z Katowic, Chorzowa, Zabrza oraz Rzeszowa. W tym roku orkiestra liczy prawie 100 osób a wśród artystów zaproszenie przyjęli: MIUOSH, czyli Miłosz Borycki – śląski raper i producent muzyczny, który m.in. zasłynął koncertami razem z Narodową Orkiestrą Polskiego Radia pod batutą Jimka (Radzimira Dębskiego) łamiąc stereotypy o muzyce hip-hop. Album z tego koncertu zdobył status złotej płyty. Miuosh, współtworzy również poruszający spektakl „Wujek 81. Czarna ballada” w Teatrze Śląskim. Utwór z tego przedstawienia wybrzmi na naszym koncercie. NATALIA GROSIAK, wokalistka zespołu Mikromusic o przepięknym głosie, która m.in. reprezentowała Polskę w Melbourne na Red Bull Music Academy. Wykona piosenkę finałową oraz z Miuoshem stworzą mieszankę stylów, która świetnie się uzupełnia. CEZIK, czyli Cezary Nowak - wokalista, multiinstrumentalista, kompozytor i aranżer, który podbił Internet publikując w serwisie YouTube znane utwory nagrywane od tyłu, także dołącza do naszego iskierkowego szaleństwa. Pierwszy raz usłyszymy koncertowo jego projekt NutkoSfera, który dedykuje wszystkim małym i dużym dzieciakom. Swoje umiejętności zaprezentują też studenci kierunku musicalu Akademii Muzycznej w Łodzi: Martyna Henke, Kacper Janaszek, Marta Kosiorek, Beata Rzeźnik, Tomasz Wojtan. Roztańczą i rozśpiewają publiczność teatru musicalowymi przebojami przygotowanymi wspólnie z podopiecznymi ISKIERKI. Ciekawostką będzie także utwór „Somewhere Over the Rainbow” który wokalnie i instrumentalnie przygotowała 19 letnia Weronika Kułacz, podopieczna fundacji wraz z 4 ukulelistami (Piotrem Majewskim, Andrzejem Marzeckim, Bogdanem Kupisiewiczem, Zbigniewem Gielnickim). To naprawdę niezwykła podróż, przez którą przeprowadzi nas dyrektor artystyczny projektu, którym jest PIOTR SUTT. Solista perkusista, kameralista, pedagog, animator kultury i propagator sztuk muzycznych z Gdańska. Fundacja ISKIERKA od lat angażuje darczyńców do pomagania w nietypowy sposób. Na scenie wystąpi również NEXTBAND, czyli chór Nexteer Automotive. Pracownicy firmy, z branży bynajmniej nie muzycznej, podjęli tegoroczne wyzwanie. Ucząc się śpiewu po godzinach pracy będą towarzyszyć podopiecznym fundacji w chwilach radości, ale i stresu czy tremy, przed pierwszym scenicznym występem. Tak przy współpracy z Fundacją ISKIERKA zmienia się perspektywa i myślenie o pomaganiu. W poprzednich latach był to Chór Prezesów, Chór Dziennikarzy, Chór Konstruktorów Jutra, Chór Policyjny, Chór Inżynierów czy Chór Doradców Podatkowych. Koncert, który poprowadzi z klasą i humorem Mirosław Neinert, połączony będzie z wręczeniem statuetek ”Przyjaciel Fundacji ISKIERKA” oraz prezentacją najważniejszych działań fundacji zrealizowanych w 2017 roku. Premierę też będzie miał kalendarz fundacji na 2018 rok. Na kiermaszu będzie można zakupić dekoracje świąteczne, kartki i prezenty wykonane przez dzieci podczas zajęć arteterapii oraz przez przyjaciół fundacji. Całkowity dochód z wydarzenia będzie przeznaczony na rzecz dzieci z chorobą nowotworową, którymi na co dzień opiekuje się fundacja. Bilety w cenach 30 i 50 zł. Informacje, zakup w kasach Teatru Rozrywki.Foto: Joanna Nowicka Koncert będzie transmitowany bezpłatnie on-line na stronie fundacji: www.fundacjaiskierka.plkontakt , dodatkowe informacje, potwierdzenie przybycia: Aneta Klimek-Jędryka, Dyrektor Biura Fundacjitel. 691 588 046, Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.Fundacja ISKIERKA jest polską organizacją charytatywną działającą od 2006 roku na rzecz dzieci z chorobą nowotworową ich rodzin. Pomaga im przejść przez najtrudniejsze etapy leczenia, udzielając wsparcia finansowego, psychologicznego i społecznego. Fundacja opiekuje się ponad 500 dziećmi leczącymi się głownie w trzech specjalistycznych ośrodkach na Śląsku: w Katowicach, Zabrzu i Chorzowie i Rzeszowie. Realizuje projekty ogólnopolskie i prowadzi pomoc finansową dla dzieci również leczonych w innych ośrodkach w Polsce i za granicą. Angażuje biznes i przedstawicieli różnych branż do aktywnego pomagania poprzez akcje i kampanie społeczne. Organizuje szkolenia dla personelu medycznego oraz konferencje i seminaria eksperckie. Za działalność społeczną została wyróżniona m.in. Nagrodą Polskiej Rady Biznesu im. Jana Wejcherta, Nagrodą australijskiej Fundacji Polcul czy odznaką UNICEF. www.fundacjaiskierka.pl
