Ignacy Siarkowski jest uczestnikiem studiów magisterskich w klasie dyrygentury dra hab. Szymona Bywalca w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Regularnie współpracuje ze Śląską Orkiestrą Kameralną, Orkiestrą NUSO i Filharmonią Jurajską. W 2023 roku uzyskał wyróżnienie na IV Konkursie Studentów Dyrygentury im. Adama Kopycińskiego we Wrocławiu. Asystował Mikhailowi Meringowi oraz Szymonowi Bywalcowi, prowadząc Akademicką Orkiestrę Symfoniczną macierzystej uczelni. Brał udział w kursach prowadzonych przez Rafała Jacka Delektę oraz Tomasza Bugaja.Ignacy Siarkowski jest także klarnecistą. Studiował na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie Mirosława Pokrzywińskiego i Adriana Jandy oraz w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie Jana Jakuba Bokuna. Był stypendystą programu „Europa u bram”, dzięki któremu miał możliwość współpracy z takimi klarnecistami jak Alessandro Carbonare czy Vincente Alberola.Foto: Artur Wacławek
Pochodzi z Suwalszczyzny, jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, gdzie otrzymała dyplom z wyróżnieniem.
Swoje działania koncentruje głównie na malarstwie i grafice cyfrowej, przeplatając ze sobą techniki tradycyjne z cyfrowymi. Brała udział w wielu wydarzeniach artystycznych takich jak np.: When Doors Close, Walls Rise, Galeria Jak Zapomnieć (Kraków 2025), 28. Biennale Plakatu Polskiego (Katowice 2023), Miasto. Muzyka. Zmiana: wystawa plakatów na 18 lat Tauron Nowa Muzyka (2023) czy Biennale Utazu Art Award w Japonii (2020).
Aktualnie prowadzi aktywną działalność malarską i nawiązuje współprace z galeriami oraz artystami z całego kraju. Jej obrazy są częścią licznych kolekcji malarskich w Polsce.Foto: Artur Wacławek
Tancerka i nauczycielka. Ukończyła studia w zakresie choreografii ludowej na Kijowskim Narodowym Uniwersytecie Kultury i Sztuk Pięknych, uzyskując dyplom specjalisty choreografii, nauczyciela dyscyplin zawodowych oraz status tancerza baletowego.
Prowadziła zespoły taneczne Edelweiss i Renesans. W latach 2012–2022 pracowała jako tancerka baletowa I kategorii w Mikołajewskim Narodowym Akademickim Ukraińskim Teatrze Dramatu i Komedii Muzycznej. Tańczyła wówczas w różnorodnych spektaklach, musicalach, numerach tanecznych, często wykonując partie solowe czy duety. Rokrocznie brała udział w pokazach okolicznościowych (na otwarcie, zamknięcie sezonu czy z okazji Nowego Roku) jako tancerka i aktorka. Występowała również w bajkach dla dzieci i innych wydarzeniach tamtejszej sceny teatralnej.
W latach 2022–2024 pracowała w Katedrze Choreografii Ludowej macierzystej uczelni, gdzie wykładała takie przedmioty jak: ukraiński taniec ludowy i sceniczny, historia choreografii, sztuka choreografii, tańce narodów świata, zespół choreograficzny. Była również kierowniczką uniwersyteckiego zespołu tańca ludowego Nikołajew – Tricwiet.
Członkini Narodowego Związku Choreograficznego Ukrainy i Narodowego Związku Pracowników Teatralnych Ukrainy. Do najsłynniejszych sztuk, w jakich występowała należą:– Mozart– Lady Makbet– Natałka – Połtawka– Leonardo da Vinci– Narzeczeni, nieżonaci– Narzeczona dla ojca– 10 żywotów Edith Piaf– Rodzina Kajdaszewa– Po dwóch zającach– Sylwia– Nietoperz– Biały kruk– Źródła Tarasa– Pewnego razu w Nowym Jorku– Mamma Mia– Bal w Savoyu– Cień– Jekaterina– Baron cygański– 101 kobiet sułtana– Marusia Czuraj
fot. Artur Wacławek
Absolwentka I i II stopnia Szkoły Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Nowym Sączu w klasie wiolonczeli a obecnie studentka Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku na kierunku musical w klasie prof. dr hab. Ryszarda Minkiewicza. W 2021 roku wygrała główną nagrodę na XV Ogólnopolskim Festiwalu im. Jonasza Kofty w Warszawie, podczas którego poznała Mieczysława Jureckiego, basistę zespołu Budka Suflera. W tym samym roku weszła w skład zespołu jako wokalistka, a rok później pojawiła się na albumie „Skaza”, na którym śpiewa pięć utworów. W 2025 roku śpiewała wraz z zespołem na 62. Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu na koncercie „Zróbmy więc prywatkę…”.
Jej artystyczny debiut sceniczny miał miejsce w spektaklu muzycznym Romantyzm, który został wystawiony w krakowskiej Piwnicy pod Baranami. Obecnie współpracuje z Teatrem Variete w Krakowie, gdzie ma przyjemność kreować rolę Katarzyny Howard w musicalu Six w reżyserii Katarzyny Chlebny
Za swoje dokonania zdobyła Nagrodę Publiczności w IV edycji Rankingu Genialni Lokalni Globalni im. Danuty Szaflarskiej. Jej talent został doceniony nagrodą Grand Prix na Art Bem Musical Festival 2021 w Warszawie oraz wielu innych festiwalach piosenki artystycznej. W uznaniu zasług na polu kultury została nominowana do tytułu Osobowość Roku 2022 przez Kapitułę Redakcji Gazety Krakowskiej.
Jako artystka współpracowała m.in. z Orkiestrą Reprezentacyjną Straży Granicznej w Nowym Sączu, Muzeum Początków Państwa Polskiego w Gnieźnie oraz Fundacją Nomina Rosae – Ogród Kultury Dawnej, zajmującą się promowaniem dziedzictwa historycznego.
Z zamiłowania jest rekonstruktorką historyczną specjalizującą się w okresie późnego średniowiecza. Pasja ta towarzyszy jej od wczesnego dzieciństwa.W Teatrze Rozrywki wciela się w rolę Sary w musicalu Wilczy Księżyc Z. Bojdy i K. Maciejowskiego.
Foto: Artur Wacławek
Studentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina na wydziale wokalno-aktorskim, specjalność: musical.
W 2023 roku została laureatką 26. edycji Festiwalu „Pamiętajmy o Osieckiej”, a rok później, w ramach tego samego festiwalu, miała miejsce premiera jej recitalu w Teatrze Nowym w Poznaniu pt. ,,Jak Agnieszka Osiecka zrujnowała mi życie…”.
Poza sceną uwielbia odkrywać smaki azjatyckiej kuchni i wędrować między wieszakami lokalnych second handów.W Teatrze Rozrywki wcieli się gościnnie w rolę Lydii w musicalu Beetlejuice Scotta Browna, Anthony'ego Kinga i Eddiego Perfecta.Foto: Artur Wacławek
Studentka roku dyplomowego Studium Wokalno-Aktorskiego im. Danuty Baduszkowej w Gdyni. Zadebiutowałam tytułową rolą w musicalowej adaptacji Alicji w Krainie Czarów w Nowym Teatrze im. Witkacego w Słupsku, którą wyreżyserował Wojciech Kościelniak. Stawia pierwsze kroki w branży muzycznej – wydała już swój debiutancki utwór „Słodkie Smęty”.W Teatrze Rozrywki wcieli się gościnnie w rolę Lydii w musicalu Beetlejuice Scotta Browna, Anthony'ego Kinga i Eddiego Perfecta.Foto: Artur Wacławek
Scenograf, fotograf i artysta wizualny. Studiował organizację produkcji telewizyjnej i filmowej na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach. Od wielu lat związany z różnorodnymi formami wyrazu artystycznego – od fotografii i budowy scenografii, przez organizację wydarzeń, aż po sztuki performatywne.
Swoją drogę twórczą zaczął od szkolnych produkcji teatralnych, gdzie po raz pierwszy zetknął się z magią sceny. Umiejętności rozwijał jako realizator oświetlenia, co pozwoliło mu na zdobycie wiedzy technicznej i jeszcze lepsze zrozumienie znaczenia światła i przestrzeni w kreowaniu scenicznej atmosfery. Jest przedsiębiorcą i freelancerem, który nie znosi rutyny – dlatego to właśnie praca projektowa jest jego ulubioną formą działania, której oddaje się bez reszty. W swojej pracy łączy dyscyplinę i wiedzę techniczną z wyobraźnią wizualną. Foto: Artur Wacławek
W dniach 19 stycznia - 13 lutego 2026 roku w Teatrze Rozrywki realizowane są staże uczniowskie w ramach projektu pn. Stażyści z Plastyka zdobywają rynek pracy współfinansowane ze środków Unii Europejskiej w ramach Europejskiego Funduszu Społecznego+.
Absolwent kompozycji i aranżacji na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach
Autor muzyki do kilkudziesięciu spektakli teatralnych, m.in w: Teatrze Komedia w Warszawie, Teatrze Kamienica w Warszawie, Teatrze Powszechnym w Łodzi, Teatrze Bagatela w Krakowie, Teatrze Powszechnym w Radomiu, Teatrze im. J. Kochanowskiego w Opolu, Teatrze Polskim w Bielsku-Białej, Teatrze Śląskim w Katowicach, Teatrze Banialuka w Bielsku-Białej, Teatrze Scena Polska w czeskim Cieszynie, Teatrze Lalek Rabcio w Rabce-Zdroju.
Stale z powodzeniem działa w tej materii, a istotna część jego aktywności to twórczość dla dzieci. Stworzył muzykę do wielu spektakli dla młodego widza, które swoje premiery miały w w/w teatrach (m.in. Pchła Szachrajka, Calineczka, Szelmostwa Lisa Witalisa, Brzydkie Kaczątko, Tymoteusz wśród ptaków, Kot w butach, Trzy świnki, Smok Bonawentura, Po nitce do kłębka, Tygrys Pietrek). Od lat współpracuje z różnorakimi zespołami dziecięcymi, pisząc dla nich piosenki czy muzykę do spektakli. Współpracował z Ministerstwem Edukacji Narodowej przy produkcji, kompozycji i aranżacji piosenek do podręczników. Od kilku lat stale współpracuje z wydawnictwem Nowa Era właśnie w zakresie produkcji, kompozycji i aranżacji piosenek do podręczników językowych.
Autor muzyki do filmów, seriali, reklam (utwory wykorzystane w m.in. w produkcjach Na dobre i na złe, Na sygnale, Młody Piłsudski, Dywizjon 303, Pies, który jeździł koleją ), udźwiękowienia programów edukacyjnych, piosenek do bajek dla dzieci rejestrowanych na CD.
Na stałe współpracuje z zespołem Golec uOrkiestra jako współproducent, aranżer, kompozytor. Ponadto współpracował i współpracuje z takimi artystami jak m. in: Anna Guzik, Mieczysław Szcześniak, zespół De Mono, Magma, Beata Bednarz, Marcin Pospieszalski. Współtwórca zespołu Dzień Dobry (I nagroda Serce Szczerozłote na festiwalu poświęconym twórczości Marka Grechuty w Krakowie, laureaci BURSZTYNOWEGO SERCA SZCZEROZŁOTEGO podczas Grechuta Festival 2015) jako kompozytor, aranżer, wokalista. Ma za sobą występy na Festiwalu w Opolu jako wokalista, skrzypek, aranżer i kompozytor zespołu Salvator (wyróżnienie w koncercie premier).
Dwukrotnie nagradzany „Złotą Maską” za muzykę teatralną (2007 i 2019).Laureat Nagrody Prezydenta Miasta Bielska-Białej IKAR 2014 za wybitną działalność artystyczną.Laureat Nagrody Radia Katowice za stworzenie muzyki do spektakli Wilczy księżyc w Teatrze Rozrywki w Chorzowie i Służące do wszystkiego w Teatrze Polskim w Bielsku‑Białej; Foto: Artur Wacławek
Fotografka, reżyserka światła. Jako fotografka na co dzień współpracuje z instytucjami kultury (m.in. Teatrem Łaźnia Nowa, Małopolskim Instytutem Kultury), wydawnictwami (m.in. Wydawnictwem Znak, Wydawnictwem Literackim), a także festiwalami w całej Polsce (m.in. Boska Komedia, Krakowski Festiwal Tańca, Festiwal Malta Poznań [2016-2022]). Najchętniej fotografuje teatr, taniec i oryginalne formy artystycznego wyrazu. Autorka fotografii do książek oraz projektów fotograficznych, które były prezentowane w ramach wystaw indywidualnych (m.in. Dance until we are lost [2021], INSIDE OUT [2020]) i zbiorowych.
W teatrze zajmuje się również reżyserią światła, współpracowała m.in. z Michałem Buszewiczem, Tomaszem Fryzłem, duetem Piaskowski/Sulima, Mirą Mańką, Zdenką Pszczołowską, Darią Kubisiak i Radkiem Stępniem.Foto: Artur Wacławek
