Już po raz czwarty Dom Współpracy Polsko-Niemieckiej wraz z Deutsche Oper Berlin oraz Tomaszem Tomaszewskim, Dyrektorem Artystycznym Festiwalu organizują Śląskie Lato Muzyczne. Koncert z udziałem szacownych gości odbędzie się 15 sierpnia br. o godz. 19:00 w Teatrze Rozrywki w Chorzowie.W programie koncertu znajdą się dzieła Richarda Straussa i Mieczysława Karłowicza.W koncercie udział wezmą: Mariusz Rubkowski (fortepian), Tomasz Tomaszewski (skrzypce), Piotr Przysażnik (skrzypce), Sebastian Sokoł (altówka), Leszek Sokołowski (kontrabas), Dorota Imielowska (wiolonczela) a także Jadwiga Rappé. Znana śpiewaczka rozpoczęła studia śpiewu u Zofii Brégy, a następnie w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu w klasie Jerzego Artysza. W roku 1980 otrzymała I nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Bachowskim w Lipsku, w roku 1981 Złoty Medal na Festiwalu Młodych Solistów w Bordeaux. Brała udział w wielu festiwalach międzynarodowych, jak Salzburger Festspiele, Maggio Musicale Fiorentino, Warszawskie Spotkania Muzyczne, "Wratislavia Cantans" i "Warszawska Jesień".Wstęp wolny, liczba miejsc ograniczona. Prosimy o potwierdzenie przybycia (Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. bądź 32 461 20 70) do dnia 13 sierpnia 2015 br.Bereits zum vierten Mal organisiert das Haus der Deutsch-Polnischen Zusammenarbeit zusammen mit der Deutschen Oper und dem Künstlerischen Direktor des Festivals den Schlesischen Musik Sommer. Das Konzert findet am 15. August um 19:00 Uhr im Theater Rozrywki in Königshütte statt. Im diesjährigen Programm werden Stücke von Richard Strauss und Mieczyslaw Karlowicz gespielt.Im Konzert treten auf: Mariusz Rubkowski (Piano), Tomasz Tomaszewski (Geige), Piotr Przysażnik (Geige), Sebastian Sokoł (Bratsche), Leszek Sokołowski (Kontrabass), Dorota Imielowska (Cello) sowie Jadwiga Rappé, eine der bekanntesten Altsängerinnen Polens. Jadwiga Rappé studierte an der Musikalischen Akademie Gesang in der Klasse von Jerze Artysz. 1980 erhielt sie den Internationalen Bachpreis in Leipzig und 1981 die Goldene Medaille beim Festival für junge Solisten in Bordeaux. Sie nahm an vielen internationalen Musikfestivals teil, wie zum Beispiel den Salzburger Festspielen, dem Maggio Musicale Fiorentino, den Warschauer Musiktreffen „Wratislavia Cantas“ oder „Warschauer Frühling“ teil.Der Eintritt ist kostenlos. Jedoch ist die Zahl der Plätze begrenzt. Bitte bestätigen sie ihre Teilnahme bis zum 13. August 2015 (Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. oder 32 461 20 70).Organizator/Organisator: Dom Współpracy Polsko-Niemieckiej / Haus der Deutsch-Polnischen ZusammenarbeitPartnerzy/Partner: Konsulat RFN we Opolu / Konsulat der Bundesrepublik Deutschland in Oppeln,Teatr Rozrywki w Chorzowie / Teatr Rozrywki Königshütte, Towarzystwo Richarda Straussa / Richard Strauss Gesellschaft, Europejskim Forum Muzyki Polskiej w Berlinie / Europäisches Forum Polnischer Musik in BerlinPatronat Medialny: Radio CCMKontakt: Dom Współpracy Polsko-Niemieckiej tel. 32 461 20 70E-mail: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.www.haus.pl
Marianne Faithfull wystąpi w Polsce dwukrotnie: pierwszy z koncertów odbędzie się w Gdańsku, drugi w Teatrze Rozrywki. Koncerty odbędą się w ramach wielkiej jubileuszowej trasy „50 Years Anniversary World Tour”, promującej jej najnowszy album „Give My Love to London”. Organizatorem koncertów jest UP CONCERTS.
Marianne Faithfull należy do tych artystek, o których mówi się, że są klasą samą dla siebie. Dysponuje niezwykłą osobowością, charyzmą i ponadczasowym stylem. W czasie swej, liczącej pół wieku kariery, przeszła drogę od nastoletnie gwiazdki śpiewającej krystalicznym głosem piosenkę „As Tears Go By”, którą napisali dla niej Rolling Stonesi, do pozycji światowej gwiazdy, z którą pracują twórcy tej miary co: David Bowie, Nick Cave, Roger Waters czy Metallica. Jest też wybitną aktorką filmową (nagroda na Festiwalu w Berlinie za główną rolę w filmie „Irina Palm”) i teatralną (niezrównana interpretatorka piosenek Kurta Weilla, która ze spektaklem teatralnym „Wieczór w Republice Weimarskiej” występowała na całym świecie ponad sto razy).
Marianne Faithfull jest również niezwykle barwną osobowością, której życiorysem obdzielić można by niejedną ze współczesnych gwiazd. Panienka z arystokratycznego domu, która złamała serce Micka Jaggera i Jean Luc-Goddarda. Wzorzec urody połowy lat 60. ubiegłego wieku i bohaterka niezliczonych skandali obyczajowych. Świetnie zapowiadająca się piosenkarka, autorka i aktorka, która przez nałogi upadła na samo dno, by po dekadzie odrodzić się jak Fenix z popiołów. Królowa dzielnicy Soho, która w drodze powrotnej na szczyt kompletnie odmieniła swoje artystyczne emploi, stając się artystką światowego formatu. Jej, wydana w 1979 roku, płyta „Broken English” była muzycznym wydarzeniem sezonu, wyznaczając wzorzec jakości, który dzięki swej twórczej aktywności utrzymuje na poziomie nieosiągalnym dla większości. Wydany przed rokiem album „Give My Love To London” większość recenzentów oceniła na pięć gwiazdek. W ten sam sposób oceniane są również jej występy na aktualnej trasie koncertowej.
Marianne Faithfull jest wokalistką o niepowtarzalnym głosie, o którym mówi się, że trzeba nań długo pracować, bo też słychać w nim jej burzliwy życiorys. Jest kreatywną artystką, która nadal się rozwija, nie stroniąc od eksperymentów na wielu poziomach artystycznych. Nazywana jest „Keithem Richardsem w spódnicy”, bo najpierw nieustannie prowokowała los, a obecnie skutecznie walczy z upływem czasu. Któryś ze znanych krytyków napisał, że „ma najpiękniejszy głos po przejściach” o czym przekonać się będą mogli melomanii w Gdańsku i Chorzowie.
(materiały organizatora koncertu)
Szanowni Widzowie,proponujemy Państwu dobry początek sezonu artystycznego!Bilety na wrześniowe spektakle Małej Sceny:Historia filozofii po góralskuZłanocki, czyli bajki dla potłuczonychCzłowieczy los – piosenki Anny GermanDni, których nie znamy.kosztują TYLKO 30 ZŁ!ZAPRASZAMY!
Żyjemy w czasach pomnikomanii. Niestety, wiele rzeźb i upamiętnień zamiast zdobić przestrzeń i przywoływać pamięć historyczną, zaśmieca nam „świat najbliższy” i zamąca w głowach. Czy potrafimy jeszcze odczytać sensy i symbole, ukryte w dziełach dawnych artystów i rzemieślników? Czy w ogóle wiemy, gdzie szukać ich dzieł, skoro na ogół znajdują się na peryferiach górnośląskich miast i wiosek?Skupimy się na realizacjach świeckich, odnoszących się do wielkich, a czasem drobnych i zapomnianych wydarzeń historycznych. O starych „denkmalach” opowiedzą: Przemysław Nadolski (historyk i archiwista) i Piotr Hnatyszyn (historyk i muzealnik).Gościem specjalnym Krzysztofa Karwata będzie Stanisław Pietrusa – rzeźbiarz i medalierz. Artysta przez wiele lat związany był z Bytomiem. Pracuje i mieszka w Centawie, niedaleko Strzelec Opolskich, gdzie od roku 1995 tamtejszy rynek zdobi jedna z jego najcenniejszych prac, Śląska Pieta – poświęcona „ofiarom wojen i przemocy”.
Jaime SalomINTRYGA(La Trama)Teatr Kamienica z Warszawy Wielka miłość, zdrada, tajemnica, która nie może wyjść na jaw, oraz zagadkowe morderstwo. Bogaty biznesmen stojący na progu bankructwa postanawia sfingować własną śmierć, zgarnąć pieniądze z polisy i zacząć nowe życie. Kto może wystawić fałszywy akt zgonu? Lekarz, który ma romans z żoną biznesmena. W zamian, rekin finansjery obiecuje usunąć się w cień, a pan doktor będzie miał wolną drogę do poślubienia „wdowy”. Żeby plan się powiódł, trzeba przygotować misterną intrygę…Niestety nic nie jest takie, jakie na początku się wydaje. Wszystko idzie nie tak, jak powinno, kolejne postaci wprowadzają coraz to nowe zwroty akcji. Tajemnice, podejrzliwość, egoizm, hipokryzja, obłuda, ambicje, złość, zemsta i cynizm – wszystko to miesza się ze sobą, prowadząc do nieoczekiwanego zakończenia. Spektakl został wyróżniony podczas Ogólnopolskiego Festiwalu Teatrów Prywatnych „Sztuka plus komercja” 2014. Zbigniew Zamachowski (aktor Teatru Narodowego) otrzymał tytuł Najlepszego Aktora za rolę detektywa. O sukcesie spektaklu decyduje, oprócz scenariusza, precyzyjna reżyseria Jana Englerta.(Jan Bończa-Szabłowski, Rzeczpospolita)tekst: Jaime Salomprzekład: Rubi Birdenreżyseria: Jan Englertscenografia: Jan Kozikowskikostiumy: Izabela Łapińska występują:Joanna KoroniewskaBeata ŚcibakównaSzymon BobrowskiTomasz StockingerZbigniew Zamachowski
CYNICZNE CÓRY ZURYCHUrecital Artura Andrusa promujący nową płytę Artur Andrus to artysta multimedialny. Na co dzień redaktor trójkowej „Powtórki z rozrywki”, legendarny gospodarz spotkań kabaretowych w warszawskiej „Piwnicy pod Harendą, co jakiś czas konferansjer różnych imprez kabaretowych, a poza tym poeta, piosenkarz, dziennikarz, autor książek, tekstów piosenek, bajek, artysta kabaretowy, komentator telewizyjnego „Szkła kontaktowego”, Mistrz Mowy Polskiej... W listopadzie 2011 Prezydent RP uhonorował Artura Andrusa Złotym Krzyżem Zasługi. Obecnie Artur Andrus bierze udział w spektaklu Teatru Syrena Nie dorosłem, według Stanisława Staszewskiego, angażuje się także w działalność charytatywną na rzecz uzdolnionej młodzieży przy Fundacji św. Mikołaja. Artysta ma w dorobku bardzo popularne płyty: „Myśliwiecka” (2012) oraz „Piłem w Spale… i co dalej?” (live 2013). „Cyniczne córy Zurychu” ukazały się na rynku 18 marca 2015 r. http://www.arturandrus.art.plFoto: Honorata Karapuda
Siemion ZłotnikowPRZYSZEDŁ MĘŻCZYZNA DO KOBIETY(Priszoł mużczina k żenszczinie)Przyszedł mężczyzna do kobiety, czyli mężczyzna po przejściach i kobieta z przeszłością. Wzruszająca komedia o miłości, poszukiwaniu zrozumienia i bliskości drugiego człowieka. Historia o potarganych życiem ludziach, których smutne i powszechne troski przemieniają się w namiętne uczucie. Miłość Niny i Wiktora jest dowodem na to, że życie bez ukochanej osoby jest jałowe i smutne. To sztuka o każdym z nas. Być może stanie się pomocna w rozwiązaniu naszych uczuciowych dylematów. VIOLA ARLAK – aktorka teatralna, filmowa i telewizyjna, przez dziewięć lat występowała z Teatrze im. S. Żeromskiego w Kielcach, gdzie zagrała trzydzieści głównych ról. Dzisiaj można ją podziwiać na deskach warszawskich teatrów.Sześciokrotnie nagradzana uznaniem widzów w plebiscycie „Dzikie Róże”, największą popularność zyskała dzięki rolom w serialach M jak miłość, Ranczo oraz w filmach Dzień świra M. Koterskiego i Obywatel J. Stuhra. TADEUSZ CHUDECKI – aktor teatralny, filmowy i telewizyjny, znany również z programów dla dzieci. Wielką popularność przyniosła mu rola Henia w serialu M jak miłość. Jako podróżnik-pasjonat zwiedził przeszło 120 krajów i napisał trzy przewodniki: „Podróże na każdą kieszeń”, „Dalej w drogę” oraz „Historia jednej podróży – Azja”. Od niedawna realizuje autorski program dla TVP! pt. „Podróże z Chudeckim”. reżyseria: Wiola Arlak, Tadeusz Chudeckiscenografia: Izabela Rzepecka-Muśkostiumy: Viola Śpiechowicz
Szanowni Państwo,
zakończyliśmy prezentację własnych spektakli w sezonie 2014/2015, ale nie oznacza to, że na wakacje zamykamy Teatr.
Zapraszamy Państwa na siedemnaste już spotkania z teatrem w ramach Wakacyjnego Przeglądu Przedstawień – tym razem będą to najsłynniejsze farsy w wykonaniu aktorów Och-Teatru z Warszawy.
Poza tym polecamy Państwa uwadze cykl Lato MostOFF, w ramach którego prezentować będziemy – wspólnie z katowickim Teatrem Żelaznym – ciekawe spektakle grup teatralnych spoza głównego nurtu.
Szczegóły – w zakładce REPERTUAR.
Wszystkim naszym widzom życzymy wspaniałego, letniego wypoczynku!
ŁAWECZKAwg Aleksandra GelmanaTeatr Poczekalnia Ławeczka to kameralna, bardzo dobrze napisana opowieść o spotkaniu pary ludzi, w średnim wieku – Wiery i Fiodora. Oboje mają za sobą spory bagaż życiowych doświadczeń. Bohaterowie spotykają się przypadkiem w dworcowej poczekalni. Oboje spragnieni są miłości i bliskości drugiej osoby. Ławeczka, napisana w 1985 r. przez rosyjskiego dramaturga, Aleksandra Gelmana dotyka tematu moralności i sumienia. To opowieść o ogromnej potrzebie miłości, a jednocześnie lęku i obawie przed odpowiedzialnością za drugą osobę. Sztuka mówi o potrzebie stabilizacji z jednej strony, i nieustannej chęci bycia adorowanym i uwodzonym, z drugiej. Bohaterowie sztuki to ludzie przeciętni. Obojgu nie ułożyło się życie, a mimo to, pod pozorem przeżycia „przygody”, dalej poszukują miłości, która wypełniłaby pustkę w sercu.Autor sztuki poprzez żart i dowcip umiejętnie uwodzi widza i tym samym skłania go do refleksji nad istotą człowieka, jego zagubienia, lęku i potrzeb.Tak napisana sztuka ma wartość ponadczasową i pomimo upływu 30 lat od napisania, nie dezaktualizuje się. W Polsce sztuka ta stała się popularna dzięki przedstawieniu Macieja Wojtyszki z 1988 w Teatrze Telewizji (w rolach głównych: Joanna Żółkowska i Janusz Gajos) oraz filmowi fabularnemu w reżyserii Macieja Żaka (w rolach głównych: Jolanta Fraszyńska i Artur Żmijewski). Spektakl grywany jest klasycznie, na scenie pudełkowej, ale nie tylko.Otwiera nowe pola działania, pokazuje, że teatr może zaistnieć niemal wszędzie: na ławce w ogrodzie, na ławeczce dworcowej czy w przestrzeni miejskiej na jednej z ulicznych ławek… Ona: Izabela Noszczyk, On: Dariusz TaraszkiewiczOpieka reżyserska: Robert Czechowski, produkcja/ technika: Sebastian NowickiCzas trwania: 70 minut spektakl prezentowany w ramach cyklu Lato mostOFF
CZEKAJĄC NA OTELLATeatr Ekipa Komedia o marzeniu, przekleństwie, teatrze i ojczyźnie...Dwóch aktorów o afrykańskim pochodzeniu spotyka się na przesłuchaniu do tytułowej roli w Otellu Wiliama Szekspira. Obaj znają tekst sztuki na pamięć, mają przeanalizowane każde słowo.Towarzyszy im pianista, będący zarazem uczestnikiem i świadkiem wydarzeń na scenie. Spotkanie w takich okolicznościach staje się pretekstem do przyjrzenia się sobie, analizy własnej tożsamości, zbadania swoich korzeni rozpiętych pomiędzy dwoma kontynentami. A może stanie się czymś jeszcze? Może polskiemu widzowi uda się w problemach bohaterów odnaleźć swoje własne? Jak często zastanawiamy się, czym dla nas jest ojczyzna?Tekst dramatu powstał na podstawie przeżyć aktorów w nim występujących. Ich doświadczeń związanych z uprzedzeniami oraz zagubienia pomiędzy dwiema ojczyznami. Dzięki takiemu zabiegowi struktura dramatu nawiązuje do teatru dokumentalnego.Pytania, jakich dotyka ta komedia charakterów, dotyczą więc tak samo problemów tolerancji rasowej, jak i problemów współczesnego patriotyzmu.Spektakl otrzymał wyróżnienie podczas 36 PPA we Wrocławiu nurt OFF 2015. scenariusz i reżyseria: Jan Naturskimuzyka / kier. muzyczne: Grzegorz Mazońscenografia i kostiumy: Marzena Wodziakkonsultacja choreograficzna: Piotr Małeckiobsada: Amin Bensalem, Mikołaj Woubishet, Grzegorz Mazoń Link do nagrania spektaklu:https://www.youtube.com/watch?v=dnqceSEbKVwspektakl prezentowany w ramach cyklu Lato mostOFF
