fbpx

Fred Apke

Aktor, reżyser, autor. Wychował się w Westfalii w małej miejscowości nad Wezerą. W 1981, po przerwaniu studiów na Uniwersytecie (historia i literatura) rozpoczął naukę w Szkole Teatralnej (Fritz Kirchhoff Schule) i po ukończeniu studiów grał w filmie i teatrze. Jako aktor i reżyser pracował w wielu niemieckich teatrach. Debiut dramaturgiczny Freda Apke miał miejsce w 1989 roku w Black Box Theater (Oslo). Była to sztuka Z powodu choroby zamknięte, która odniosła duży sukces.
Fred Apke jest laureatem nagrody Północnej Westfalii (1987) za sztukę Szklane oczy. "Die Welt" uznała jego tragikomedię Winyl za najcelniejszy portret generacji niemieckich trzydziestolatków u schyłku XX wieku. Rok 2003 przyniósł natomiast nominację do prestiżowej nagrody za najlepszy scenariusz filmowy sezonu.
Jego sztuki obecnie grane są w Niemczech, na Słowacji, tłumaczone na polski, angielski, czeski, słowacki oraz gwarę śląską. Od czasu inscenizacji Fausta (2003) w Bałtyckim Teatrze Dramatycznym w Koszalinie często pisze i reżyseruje w Polsce. Tłumaczem wszystkich jego sztuk jest Marta Klubowicz.
W 2009 r. otrzymał Nagrodę za najlepszą sztukę dla dzieci (Adonis ma gościa) w konkursie organizowanym przez Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, zaś w roku 2010 dostał trzecią nagrodę w konkursie Komediopisanie za sztukę Letnisko.
Autor wielu sztuk granych w Polsce: Kura na plechach (Ucho van Gogha), Adonis ma gościa, Odjazd, Pan Baron przychodzi boso i płaci guzikiem, Dziękuję tatusiu, Via-gra, Zimny prysznic, Piotr i Fryc, Ostatnia wola papy, Ale świństwo, Mrożona papuga, oraz autor libretta i reżyser granej w Operze Krakowskiej dziejącej się w czasach renesansu opery Teresica una pasion.
Przez wiele lat prowadził międzynarodowe warsztaty dla scenarzystów i reżyserów organizowane przez Europejski Instytut Filmowy. Stale współpracuje z Teatrem Polskiego Radia jako autor scenariuszy i reżyser słuchowisk. Jest też lektorem, coachem oraz specjalistą od dialogów. Współpracował z Juliuszem Machulskim przy produkcji filmu „Ambassada” oraz zagrał rolę Konsula. Wystąpił też w Polsce  filmach i serialach m.in. Kamienie na szaniec, W ukryciu, Ojciec Mateusz, Biuro kryminalne, Na krawędzi, Na Wspólnej, Diagnoza, Wojenne dziewczyny.
W Teatrze Rozrywki reżyserował swoje dramaty: Odjazd oraz Adonis ma gościa. Trzecią jego sztukę na chorzowskiej scenie, Kurę na plecach, wyreżyserował Zbigniew Stryj.

Czytaj dalej

Jędrzej Łaciak

Muzyk, gitarzysta basowy

Współtwórca (z pianistą Kamilem Urbańskim) zespołu jazzowego Interplay Jazz Duo, wielokrotnie nagradzanego, m.in. Nagrodą Akademii Fonograficznej Fryderyk 2013, czy Grand Prix Konkursu Lotos Festiwal 14. Bielskiej Zadymki Jazzowej (2012). Duo wykonuje własne kompozycje oraz aranżacje standardów jazzowych.

Od września 2019 r. Jędrzej Łaciak jest członkiem orkiestry Teatru Rozrywki.
Występuje także:
– w koncercie zaduszkowym Czy ich jeszcze pamiętasz?,
– w recitalu Joanny Możdżan - La Femme de Paris, (powstałego w ramach Sceny Inicjatyw Artystycznych PO GODZINACH).

Foto: Artur Wacławek

Czytaj dalej

Oppersdorffowie. Między Niemcami i Polską



Oppersdorffowie. Między Niemcami i Polską
 

To jeden z najbardziej zasłużonych rodów szlacheckich i arystokratycznych. Kojarzymy go przede wszystkim z zamkiem w Głogówku. To tutaj podczas potopu szwedzkiego schronienie znalazł król Jan Kazimierz. Oppersdorffowie utrzymali kontakty z arystokratami polskimi, a z niektórymi z nich byli skoligaceni, co zaowocowało zaskakującymi wyborami podczas powstań śląskich. O historii tego rodu opowiedzą dr Arkadiusz Kuzio-Podrucki, historyk specjalizujący się w dziejach śląskich rodów arystokratycznych, oraz Aleksander Devosges-Cuber – dyrektor Muzeum Regionalnego w Głogówku i Festiwalu im. Ludwiga van Beethovena. Ponadto w programie (na żywo) Beethovenowskie impresje muzyczne.


Ostatnia hrabina Oppersdorff z Głogówka.

Tu powstawała V Symfonia
W (…) 1806 roku, gdy Weber przebywał w Pokoju, gościem na głogóweckim zamku Oppersdorffów był Ludwig van Beethoven. – Akurat z tych lat nie zachowały się jego dzienniki – opowiada Aleksander Devosges Cuber, dyrektor Muzeum Regionalnego w Głogówku, znawca lokalnej historii, organizator Śląskiego Festiwalu im. Ludwiga van Beethovena. – Wiemy jednak z ustaleń muzykologów, że na Śląsku był on między początkiem lipca a początkiem listopada 1806 roku. Wiemy też, że w tym czasie pracował nad V Symfonią c-moll opus. 67.                                                          
     W 1806 roku kompozytor pokłócił się ze swoim wieloletnim mecenasem, księciem Lichnowskim, arystokratą, do którego należał zamek w Hradcu nad Morawicą. W latach 1800–1806 Beethoven bywał tam wielokrotnie. Gościł też prawie na pewno w jego zamku w Krzyżanowicach niedaleko Raciborza. Lichnowski fundował mu roczne stypendium w wysokości 500 guldenów oraz opłacał małą orkiestrę.                                          
     – Na pewno pierwszy raz do Głogówka Beethoven przyjechał z Lichnowskim, ale nie wiemy, czy został na dłużej, czy też przyjechał drugi raz – mówi dyrektor Devosges Cuber. Przedwojenne publikacje podają, że hrabia Oppersdorff przywitał ich koncertem zamkowej orkiestry z Głogówka, której dyrygentem był Hoszek. Wykonano wtedy II Symfonię Beethovena.
(fragmenty artykułu Krzysztofa Ogioldy, zatytułowanego „Na gościnnych występach” /w:/ kwartalnik „Fabryka Silesia” nr 3/21/2018).


Siostra i polski szwagier ostatniego ordynata z Głogówka.

Czytaj dalej

Finaliści 10. ENTRÉE



Szanowni Państwo,
z przyjemnością informujemy, że
Jury Obserwatorium Artystycznego ENTRÉE w składzie: Ewa Dąbek-Derda, Maciej Cierzniak, Paweł Klica,
Stanisław Ruksza
wyłoniło pięciu finalistów tegorocznej, 10. edycji!
Oto oni:
– Dziwaczki ze spektaklem „Dziwaczki”
– Teatr im. Stefana Batorego – „5 kobiet boga”
– Living Space Theatre „Jezus Maria, Uchodźca!”
– Krakowski Teatr Tańca – „GLAMOUR”
– Patrycja Wysokińska „Laboratorium postpamięci”.

Uwaga

W związku z rezygnacją jednego z finalistów, spektakl Spiżarnia Form Artystycznie Nieoczywistych pt. "KORPO_racje" wchodzi na listę finalistów, jako kolejny z największą ilością punktów. Witamy w Finale!


Gratulujemy i dziękujemy za wszystkie nadesłane zgłoszenia.
 
W tym roku, przeglądowi finalistów towarzyszyć będą ciekawe imprezy. Wśród naszych propozycji znalazły się:
– Otwarcie Przeglądu – koncert zespołu IKSY (wstęp wolny!) w piątek 15 listopada (godz. 20:00, Kraken PUB Chorzów),
– warsztaty wokalne (prowadzenie: Joanna Możdżan) w sobotę 16 listopada (godz. 11:00-14:00, Kraken PUB Chorzów),
– audycja na żywo o Studiu Eksperymentalnym Polskiego Radia w Pawilonie A Galerii Sztuki Muzycznej i Obrazu w sobotę 16 listopada (Chorzów, Nowy Rynek),
– warsztaty teatralno-ruchowe (prowadzenie: Maciej Cierzniak) w niedzielę 17 listopada (godz.  10:00-13:00, Teatr Rozrywki),
– spacer historyczny po centrum Chorzowa w partnerstwie z „Wolką”
oraz dyskusje o spektaklach i inne wydarzenia.
 
Szczegóły będziemy ogłaszać na naszej stronie internetowej i na facebooku. Obserwujcie nas i rezerwujcie terminy!

 
 
 

Czytaj dalej

Valses de Vienne

Budapest Strauss Orchestra
VALSES DE VIENNE
KONCERT NOWOROCZNY


Budapest Strauss Orchestra tworzy wspaniała grupa wirtuozów. Koncerty uzupełnia klasycznymi walcami znakomity balet. Jego historia jest powiązana z działalnością Narodowego Zespołu RAJKO, którego szkoła muzyczna i baletowa należą do jednych z najlepszych w Europie. Po skończeniu tej prestiżowej szkoły artyści najczęściej trafiają do najlepszych orkiestr i baletów z całego świata, gdzie odnoszą duże sukcesy, ciesząc się niesłabnącą opinią prawdziwych artystów.




Program koncertu „Valses de Vienne – Koncert Noworoczny” pokazano w kilkunastu krajach, gdzie spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem przez widzów. Olbrzymi sukces zespołu, pełne sale, wspaniały aplauz i zaproszenie na kolejne występy świadczą o wielkim profesjonalizmie wykonawców. W naszym kraju sytuacja wygląda podobnie, pomimo, że to już dziesiąta wizyta Budapest Strauss Orchestra w Polsce.

Muzyka Straussa, pojmowana jest jako jedno z największych dziedzictw kultury światowej – ponadczasowej,  nieznającej barier językowych i granic. W wykonaniu artystów Budapest Strauss Orchestra jest bardziej sugestywna poprzez efektowne połączenie świata muzyki i świata tańca, cudownych dźwięków i pięknej choreografii. Kolorowe stroje tancerzy zachwycają kolorami i fasonami  z XIX wiecznych żurnali, a czarne, dystyngowane garnitury orkiestry nadają całości wręcz wiedeńską atmosferę.

 

 

Czytaj dalej

Jakub Wróblewski

Aktor, absolwent PWST im. L. Solskiego w Krakowie.
Ma w dorobku kilka ról teatralnych, m.in. w Teatrze PWST w Krakowie, w założonym wraz z kolegami chorzowskim Teatrze Ciekłego Powietrza (Pył, Spadając) oraz w łódzkim Teatrze Powszechnym (Pustka).
Gra w filmach fabularnych oraz serialach telewizyjnych (Na dobre i na złe, Julia, Galeria, Komisarz Alex, Na Wspólnej, Barwy szczęścia, O mnie się nie martw, Mecenas Lena Barska, Wojenne dziewczyny, Ojciec Mateusz).
Od września 2019 r. członek zespołu aktorskiego Teatru Rozrywki.

Jego role:
– Reporter w musicalu Zakonnica w przebraniu A. Menkena,
– Zapowiadacz, Widownia, Król i Królowa, Sroka w bajcie Czarno na białym M. Guśniowskiej,
– Aktor w spektaklu Dzieła wszystkie Szekspira (w nieco skróconej formie) A. Longa, D. Singera i J. Winfielda,
– Arlekin, Narrator w musicalu Pinokio. Il grande musical Saverio Marconiego,
– Celnik i Marynarz w musicalu Cabaret J. Masteroffa, J. Kandera i F. Ebba,
– Harold w spektaklu Harold i Maude C. Higginsa,
– Jeff w musicalu Tootsie D. Yazbeka.

Wraz z Magdaleną Wojtachą i Markiem Chudzińskim wyreżyserował spektakl Dzieła wszystkie Szekspira (w nieco skróconej formie) A. Longa, D. Singera i J. Winfielda.

Foto: Tomasz Zakrzewski

Czytaj dalej

Beata Wojtan

Aktorka, wokalistka musicalowa. Absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi na kierunku musical i choreografia w klasie śpiewu dr Moniki Malec. Współpracuje z Teatrem Muzycznym w Łodzi przy spektaklu Miss Saigon. Była solistką Teatru Wielkiego w Łodzi w Gali Sylwestrowej 2019.

Związana z Teatrem Muzycznym ARTLAND w Łodzi, w którym zagrała rolę Dorotki w adaptacji musicalu Czarnoksiężnik z Krainy Oz oraz rolę Morgan w rock-operze Szambalia Macieja Pawłowskiego. Debiutowała w musicalu Łódź Story Włodzimierza Korcza w roli Szalonej i Magdy (reżyseria: Beata Redo-Dobber).
Pierwsze kroki na scenie stawiała w Centrum Sztuki Wokalnej w Rzeszowie. Wygrała wiele konkursów i festiwali w kraju jak i za granicą (I miejsce w Międzynarodowym Festiwal Duetów "Pieśni, które nas łączą" na Białorusi (Mińsk, 2018), specjalne wyróżnienie za najciekawszą interpretację w Międzynarodowym Festiwalu Piosenki Musicalowej im. G. Gershwina w Ząbkach (2017), Finalistka Międzynarodowego Festiwalu Rzeszów Carpathia Festiwal 2016).

Od sezonu 2019/2020 r. jest członkiem zespołu wokalnego Teatru Rozrywki i gra: 

– w spektaklu Młody Frankenstein M. Brooksa i T. Meehana gra Studentkę medycyny oraz Paszę,
– w musicalu Zakonnica w przebraniu A. Menkena gra rolę Marii Robert,
– w musicalu Pinokio. Il grande musical P. Ronchettiego i S. Marconiego gra Clarise i Sowę,
– w musicalu Koty A. L. Webbera gra Kota Mungo Jerry,
– w musicalu Stańczyk. Musical, Jana Czaplińskiego gra Zofię Jagillonkę,
– w musicalu Cabaret, J. Kandera, J. Masteroffa, F. Ebba, gra Bywalczynię Kabaretu Kit-Kat,
– w musicalu Tootsie, D. Yazbeka, gra role Suzie i Shiny. 

Bierze również udział w koncertach Teatru Rozrywki, m.in. 25. Przebojowa noc sylwestrowa, Raduj się świecie, ZatańczMy!

Foto: Tomasz Zakrzewski

Czytaj dalej

Tomasz Wojtan

Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi, na wydziale wokalno-aktorskim, o specjalności "musical". Głos kształcił pod okiem dr Moniki Malec. Jako student wcielił się w rolę Karola Poznańskiego w musicalu operowym Włodzimierza Korcza pt. Łódź Story w reż. Beaty Redo-Dobber.
Jest laureatem wielu konkursów i festiwali wokalnych. W kwietniu 2018 roku wraz z Beatą Wojtan zdobył Grand Prix i I miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Duetów "Pieśni, które nas łączą" w Mińsku na Białorusi.

Występował w wielu koncertach Akademii Muzycznej w Łodzi (Koncert Muzyki filmowej z Big Bandem AM w Łodzi pod batutą Tomasza Szymusia, Koncerty Noworoczne z orkiestrą dętą AM w Łodzi pod batutą Artura Czereszewskiego i in.). Jeszcze jako student rozpoczął współpracę z Teatrem Artland w Łodzi, gdzie wcielił się w postać Iana w rock-operze Szambalia Macieja Pawłowskiego oraz Stracha na wróble w adaptacji musicalu Czarnoksiężnik z Krainy Oz.
Od lutego 2019 roku był członkiem zespołu wokalno-aktorskiego przy musicalu Miss Saigon w Teatrze Muzycznym w Łodzi.

Od września 2019 r. jest członkiem zespołu wokalnego Teatru Rozrywki, gdzie zagrał również następujące role:
– Dr Wiktor von Frankensteina w musicalu Młody Frankenstein Mela Brooksa i Thomasa Meehana,
– Mutek w bajce Pozaziomki, czyli kosmiczna przygoda P. Kowańskiej, 
– Pingwin w bajce Czarno na białym M. Guśniowskiej,
– Członek chóru kelnerów w musicalu Cabaret J. Masteroffa, J. Kandera i F. Ebba,
– Świerszcz w musicalu Pinokio. Il grande musical P. Ronchettiego i S. Marconiego,
– Ram Tam Tamek oraz Młody Gus - Raptus Zuch w musicalu Koty A. L. Webbera,
– Joey w musicalu Zakonnica w przebraniu A. Menkena
– Michael / Dorothy w musicalu Tootsie D. Yazbeka. 

Bierze również udział w koncertach Teatru Rozrywki, m.in. 25. Przebojowa noc sylwestrowa, Raduj się świecie.


Foto: Tomasz Zakrzewski

Czytaj dalej

Miejska inauguracja roku kulturalnego 2019

INAUGURACJA ROKU KULTURALNEGO MIASTA CHORZOWA
BEETHOVEN ELECTRIC

Od wielu już lat, zawsze w październiku Teatr Rozrywki jest miejscem uroczystego spotkania chorzowskich twórców, artystów i animatorów kultury. Miejska Inauguracja Roku Kulturalnego to święto ludzi związanych zawodowo ze sferą kultury i sztuki, nie tylko dlatego, że tego wieczoru Prezydent Chorzowa wręcza prestiżowe nagrody – statuetki Chłopca z łabędziem.

To także świetna okazja, by spotkać się i porozmawiać. By uczestniczyć w części artystycznej, którą wypełniają zawsze bardzo starannie dobrani artyści. Tym razem będzie to BEETHOVEN ELECTRIC, czyli multimedialne widowisko w wykonaniu Filharmonia Futura z udziałem czołowych polskich muzyków nurtu jazzowego, jazz-rockowego, klasycznego i undergroundowego. Muzyczna uczta jest dopełniona niezwykłymi wizualizacjami. Cały koncert to fabularyzowana historia, wykorzystująca improwizowaną suitę, której tematy pochodzą z dzieł Ludwiga van Beethovena.

Jest on skierowany do odbiorców poszukujących zarówno klasycznych jak i niestandardowych wrażeń muzycznych. W trakcie Miejskiej Inauguracji Roku Kulturalnego będzie także możliwość wysłuchania analogowych nagrań muzyki Beethovena z oryginalnych płyt winylowych oraz zobaczyć wystawę malarstwa pt. „Święto Polifonii” autorstwa chorzowskiego artysty Cypriana Noconia.


Chłopiec z łabędziem – rzeźba Teodora Kalidego (Chorzów, Plac Jana Matejki), której miniatura stanowi Nagrodę Prezydenta Chorzowa w Dziedzinie Kultury. Foto: Jolanta Król.

Czytaj dalej

Filmowe przestrzenie Górnego Śląska



FILMOWE PRZESTRZENIE GÓRNEGO ŚLĄSKA
Pokaz twórczości amatorów




   

Zaprezentujemy i skomentujemy najwybitniejsze filmy, zrealizowane przez dawnych i współczesnych „klasyków” kina amatorskiego. Rozwój tej twórczości przypadł na lata 40. i 50. XX wieku. A potem było już tylko lepiej. Śląskie kino amatorskie wysoko oceniano. Aż do końca lat 80. Co stało się potem? Jak jest dzisiaj?             

Gośćmi Krzysztofa Karwata będą: prof. Andrzej Gwóźdź (filmoznawca, Uniwersytet Śląski), Wojciech Szwiec (dokumentalista, historyk ruchu amatorskiego) i Wojciech Wikarek – mieszkaniec Tychów, najczęściej dziś nagradzany, w kraju i na świecie, polski filmowiec-amator.

   

Wojciech Szwiec (fragment szkicu zamieszczonego w książce zbiorowej, która niedawno ukazała się pod redakcją Andrzeja Gwoździa):

Amatorski ruch filmowy, mimo że najlepsze lata ma już za sobą, istnieje nadal. Nieustannie powstają nowe filmy tworzone poza oficjalnym obiegiem. Jednak dzisiaj funkcjonuje on już w innej przestrzeni. Współcześni twórcy rzadko zrzeszają się w klubach, pracują indywidualnie lub w wąskich grupach filmowych. Od określenia „filmowiec-amator” wolą nazwę „filmowiec niezależny”.

 
 
Zdjęcia pochodzą ze zbiorów własnych Wojciecha Szwieca.

Czytaj dalej
STRONY: